閱讀漫談147～六柿圖

 

 

 

 

 

宋/牧谿/六柿圖
 

 

 

六個柿

 

一二三四五六

十個桌上吃了四

還是

五後樹上又落一

 

到底怎麼回事

你說  柿就柿

你說  不是就不是

 

話禪一示

畫禪一事

非關常識

萬法唯心

實難解釋

 

L.sf寫於2010.9.3

 

 

 

～技巧～

〈六柿圖〉這幅畫是靠不同明暗的配置來達成緩和明暗之間強烈對比的效果。牧谿只使用墨色，但卻畫出六種不同顏色的柿子。首先他以大筆墨面側筆塗抹，運用墨色濃淡的不同留出光影，畫出了其中的四顆。另外最左及最右的兩顆，則是運用了不同的墨色鉤邊，竟然也因對比的原因，被不同墨色的線條框起來的白，產生了微妙的變化，使我們感到是兩個不同顏色的柿子。果柄則用濃墨隸書的筆法，無論轉折、點化，都富有書法的古意。

在這幅畫中，六個柿子六種墨色，最明與最暗的柿子所在位置影響了它們之間的對比程度。我們看到柿子中最亮的與最暗的兩只分開得很遠；視覺上若要把它們連貫起來，眼睛必須行經那些明暗居中的柿子。牧谿藉著六個柿子不同明暗值之間的微妙轉變使觀賞者感受到截然不同的品質。根據柿子本身的明暗值，我們能把其中一個看做是光滑而結實的，它的果皮在光線中閃爍；另外一個果皮比較暗也較不結實，看來就顯得比較柔軟多汁與成熟。

古人有墨分五色的說法，「五色」的意思是很多顏色。牧谿的六柿圖可以說是最佳的典範。然而除了墨色的變化之外。如果你仔細觀察，你會發現，它們的形狀也互有差異。同時，畫家為了避免五個排成一排的柿子過於整齊，於是利用枝梗的長短，使得這五顆柿子有了高低參差的變化。

本文轉載自視覺素養學習網

http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/painter-ch/muxi/muxi-01.htm
 

 

～意境～

西方的藝術除現代抽象作品外,總有其創作的動機、主題、軸線和結構,而中國傳統的水墨畫以山水為大宗,對其影響最大的是道家的自然哲學,禪雖不深刻觀照,論角色卻多與道相合或隱於其後,雖禪畫地位不如文人畫遠甚,亦有傑出者。

中國禪畫的經典之作就是牧谿的六柿圖,可從各種角度找出各種關係,但均非禪者的設計,而其魅力與超越也正在這非作意上。此畫直陳「無心的創作」,「無心」即「無作意」,到此,信手拈來,無非是道,〈六柿圖〉渾然天成,無跡可尋。

林谷芳先生在《畫禪》一書中,對此畫的想像頗有意思,值得一述和玩味.....

「金秋季節,柿子紅熟,禪院的老和尚懷念柿子的甜味,遣了小沙彌去買,就在這等待的時刻,恰看到桌上平日的紙墨,於是聊以排遣信筆一揮,就完成了這幅千古的絕作」

本文整理擷錄自林谷芳/畫禪/藝術家出版社

 

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